Как устроена учеба в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных, где дети с 1-го класса готовятся к вузу

Михаил Хохлов — директор Московской средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных. В эфире «Радиошколы» он рассказал, как директору работать с родителями, зачем детям музыка и как бороться с перегруженностью школьного расписания.

«Музыкант всегда должен быть готов к неожиданным выступлениям»

От других школ Москвы Гнесинку отличает то, что в ней общее образование, музыкальное и профессиональное совмещены в одной программе. Таких школ, где будущей профессии обучают уже с 7 лет, в России всего десять.

Родителям определить, будет ли их ребенок выдающимся пианистом или скрипачом, конечно, очень сложно. Поэтому у нас в школе есть отработанная схема отбора и четкие параметры, по которым можно определить: этот ребенок подходит, чтобы заниматься музыкой, а этот не подходит или просто еще не созрел.

Для поступления в 1-й класс дети проходят сложный и довольно ответственный экзамен (уже нужно играть на инструменте). Если не попал в первый класс, можно попробовать после начальной школы или в 9-м классе (тут мы решаем, готов ли ребенок в оставшиеся 2 года готовиться к вузу в школе). Если поступающий еще не готов, мы рекомендуем ему пойти сначала в училище, где он будет готовиться к вузу уже 4 года.

Задача педагога — своевременно предупреждать родителей о возможных рисках, поджидающих ребенка, решившего стать музыкантом. Все-таки есть много сложностей: для выступлений на сцене нужно здоровье, серьезная стрессоустойчивость. Музыкант вообще всегда должен быть готов к неожиданным выступлениям. Человек без способностей с этим просто не справится. И очевидно, что он уступит тем, у кого способности есть.

Когда возникают какие-то спорные моменты и родители считают, что комиссия не оценила талант их ребенка, мы должны объяснить, в чем проблема (и она не в том, что комиссии просто не понравился ваш ребенок). Дети могут быть прекрасные, могут иметь много талантов, но в момент поступления им может не хватить чего-то важного.

«Нужно развивать мозги, а не зубрить конкретные предметы»

У многих специалистов есть вопросы к перегруженности школьного расписания. Действительно, ребенок должен уметь читать, понимать математику, знать литературу, быть приученным к труду. И возникает вопрос, как скомпоновать все занятия так, чтобы дети не падали от усталости в конце дня и не говорили: «Мама, я больше не пойду в школу, напиши справку».

Особенность сегодняшнего образования заключается в том, что очень мало внимания уделяется предметам, связанным с творчеством

А оно, как показывают многие исследования, разгружает мозги, помогает быстрее запоминать информацию и лучше концентрироваться.

Детям часто приходится дома перечитывать то, что можно было бы услышать от педагога на уроке. Получается, время на занятиях в школе используется неэффективно. Решить проблему могли бы помочь музыка, театральное искусство, танцы и так далее. Если бы им уделялось больше внимания, мы бы получили детей, которые умеют концентрироваться, имеют большой словарный запас, способности к языкам и хорошую память.

Технологии развиваются, но никто не может подготовить детей к вызовам, которые ожидают мир в будущем, потому что никто толком и не знает, что будет. Именно поэтому нужно развивать мозги (в том числе с помощью творческих предметов), а не зубрить конкретные предметы. У нас вот один выпускник взял и поступил в Бауманку на математику. Думаю, музыка ему в этом помогла.

«Дети стали быстрее соображать»

Есть мнение, что современного ребенка, рожденного с телефоном, сложнее учить. А я считаю, что дети, напротив, стали быстрее соображать. Еще они умудряются решать трудные задачи в более раннем возрасте. Например, сейчас наши ученики играют произведения такого уровня сложности, который предыдущие поколения играли, когда были на 2–3 года старше.

Дети меняются, нам надо меняться вместе с ними. Однако общеобразовательные и музыкальные школы принято считать самыми консервативными институтами. Дело в том, что человек всегда учит не так, как он прочел в книжках, а как его самого учили. И мы, с одной стороны, придерживаемся традиций, а с другой — остаемся в тисках старых представлений, которые не дают ввести что-либо новое.

Я знаком с профессором Санкт-Петербургской консерватории. Она музыковед, человек с большим стажем работы. Ей был разработан и опробован новый подход в изучении музыкальной грамоты, который оказался в разы эффективнее старого. Но никто не перенимает этот опыт. Зачем нам что-то новое, если среди наших учеников и так выдающиеся пианисты, скрипачи и виолончелисты, которым рукоплещет весь мир?

Я считаю, что музыка — это инструмент развития творческих способностей и подготовки человека к будущим вызовам, а не способ сделать из каждого человека музыканта. Статистика, кстати, показывает, что около 85% учеников музыкальных школ не получают профессионального музыкального образования. Если мы хотим, чтобы в нашей стране было больше творческих людей, нам нужно больше подходов к преподаванию музыкальной литературы, сольфеджио, музыкальной грамоты.

«Никто не застрахован от удивительных детей»

Обучение музыке онлайн — это просто сбор денег. В период ковида было доказано, что дистанционные занятия неэффективны. Однако никто не застрахован от удивительных детей. У нас была история: девочка из провинции играла на тромбоне. Ей очень нравилось, но в городе не было педагога. А уехать она тогда не могла.

И вот она нашла преподавателя в интернете: это был русский педагог, который находился в Китае. Год они занимались дистанционно. Потом у учителя закончился контракт, и он вернулся в Россию.

Так вышло, что у нас в школе как раз было свободно место тромбониста. Мы устроили конкурс — его выиграл этот педагог, работавший в Китае. И его ученица поступила к нам: в 12 лет, после онлайн-занятий, которые, мы считаем, неэффективны. Еще и выяснилось, что она играет не только на тромбоне, но и на трубе и саксофоне. Это доказывает: не стоит умалять важности личных качеств, мотивации. А еще никто не застрахован от удивительных детей.

Обложка: © Malikova Nina / Shutterstock / Fotodom