«Желание заниматься музыкой — редко уловимая фея»: 7 вопросов о музыкальном образовании и развитии вкуса у детей
«Желание заниматься музыкой — редко уловимая фея»: 7 вопросов о музыкальном образовании и развитии вкуса у детей

«Желание заниматься музыкой — редко уловимая фея»: 7 вопросов о музыкальном образовании и развитии вкуса у детей

От редакции

25.10.2025

Мария Холкина ведет в Московской филармонии просветительские интерактивные концерты для детей и знакомит их с классической музыкой. Там можно топать, хлопать и трогать инструменты музыкантов. Надя Папудогло в эфире «Радиошколы» поговорила с Марией и узнала, как увлечь детей музыкой и можно ли объяснить подросткам, что им не стоит бросать музыкалку в выпускном классе.

Как заниматься музыкой с детьми

Самый очевидный вариант — учеба в музыкальной школе, и я не знаю, зачем ей искать альтернативы. Конечно, в музыкалке можно обжечься, если педагог не подходит и только гасит интерес ребенка, но самое важное здесь — найти своего педагога. Почитать отзывы о школе и об учителях, спросить контакты педагогов у всех своих друзей, во всех родительских чатиках и поговорить с заинтересовавшими вас учителями. А если с музыкальной школой вам не повезло, рассмотрите при возможности частного репетитора. Кажется, такая схема работает для любой области образования.

Если ваш ребенок еще маленький и вы хотите приобщить его к музыке, у вас есть образование и вы еще помните гамму из первого класса музыкалки, можно попробовать заниматься самостоятельно — с помощью карточек с нотами и других игровых форматов. К тому же в детских садах сейчас есть индивидуальные занятия музыкой, и стоят они не слишком дорого.

Если вашему ребенку уже лет 6–8, я бы на вашем месте пришла к доверенному педагогу и послушала, что он скажет. Если у детей есть очевидные музыкальные таланты — хороший слух и чувство ритма, — попробуйте направить их в сферу музыки. Но если у детей нет желания заниматься, можно выбрать направление «профессионального слушателя», как я это называю. То есть заниматься с детьми не игрой на инструментах, а познанием мира музыки, ее слушанием. Самое главное здесь — посещать концертные залы: музыка только вживую звучит по-настоящему.

Должны ли концерты классической музыки для детей быть веселыми

Мы в Московской филармонии устраиваем просветительские концерты, где просим детей топать в такт, даем им потрогать музыкальные инструменты на сцене и пытаемся сделать всё, чтобы увлечь детей искусством. Понятно, что консервативные слушатели и родители могут нас критиковать за такой подход, ведь раньше такого не было — наше поколение бабушки, дедушки и родители заставляли ходить в филармонию, где мы могли сладко уснуть. Но даже такие родители водят к нам своих детей, и мы их всех обожаем.

Но нужно понимать, что под соусом нашего веселья, шуток и интерактивов всё равно скрывается важный смысл — сложная для понимания даже взрослыми теоретическая часть, которую мы стараемся смягчить и упростить, сделать доступной для понимания. На таких концертах я подбираю фразы проще и знаю, что я должна сильнее и чаще заглядывать в глаза каждому ребенку.

пергамент, пара, коллаж, цвет, желтый, пятно, красивый, состаренный, деревенский, музыка, ботанический, бумага, почта, открытка, романтический, бабочка, птица, рисунок, золотой, лист, ручная работа, викторианский, цветочный, гранж, акварель, старый, состаренный, ретро, ​​художественный, абстрактный, произведение искусства, коричневый, вода, творческий, пара, физалис, цвет, мелодия, акварель, винтаж, иллюстрация, роза, мазок кисти, карточка;
© Plateresca / Shutterstock / Fotodom

Во-вторых, дети лучше всего учатся в процессе игры — это элементарная базовая педагогика. Дошкольникам лет до 7, с которыми я чаще всего работаю в рамках абонемента «Мой первый композитор[1]», нельзя ничего подолгу, монотонно рассказывать или играть на инструменте. Их мозг на такое не заточен, им нужно каждые 10 минут просто вставать и веселиться. И мы стараемся создавать новые форматы, которые предполагают всё сразу: и высокую музыку в прекрасном исполнении, и хорошо упакованную теорию, и игры, и визуальное сопровождение на экране.

Судя по отзывам, весь этот комплекс наших попыток рассказывать детям о музыке неплохо работает. Кстати, в наши концерты мы обязательно вкручиваем взрослые шуточки — в традициях лучших мультфильмов, чтобы этот опыт познания превращался в семейное прослушивание.

Правила поведения детей в филармонии: топать, хлопать и трогать инструменты

Многим кажется, что детям, выступающим на концертах, нужна специальная подготовка музыкантов. Якобы потому, что они не привыкли, что слушатели топают в такт ногами, хлопают «не в том месте и не в то время» или кричат, как всё здорово и как им понравилось. Из-за этого меня спрашивают, отбираем ли мы отдельные оркестры, которые с этим справятся. Но нет — формировать группы только детских или только взрослых музыкантов нельзя.

Всё очень просто: есть музыканты высокого класса — именно их мы и зовем на детские концерты, потому что, как говорила великая просветительница Светлана Виноградова, работавшая в Московской филармонии, именно для детей нужны лучшие оркестры. Ведь первый момент, когда ребенок слышит музыку, должен быть особенным. Музыка должна звучать в лучшем ее выражении, в лучшей интерпретации. Здесь точно не может быть компромиссов, музыка должна сразу же задать ребенку планку качества и вкуса.

Что касается музыкантов и их отношения к детям на сцене, которые бьют в их барабаны и пытаются играть на их контрабасах, мы всё это проходили, мы к этому привыкли. Абонемент «Язык музыки» идет у нас уже лет 7–8, и большинство замечательных оркестров, с которыми мы работаем, с доброй улыбкой встречают детей, желающих всё узнать и потрогать.

Правда, к этому всё-таки надо было подготовиться. Поэтому на репетиции мы с коллегой Ярославом Тимофеевым встаем перед оркестром и говорим: «Друзья, сейчас мы будем делать концерт для тех людей, которые будут решать через 10 лет, покупать билеты на концерты вашего оркестра или нет», — и музыканты относятся к этому с доброй иронией.

У меня был забавный случай на концерте «Мой первый Рахманинов». Меня не было на сцене, звучала музыка, и тут я увидела, как концертмейстер оркестра помогал детям: показывал им руками и ногами, в какой момент нужно топать. Мне так это понравилось! Поэтому сейчас у нас все балдеют от таких форматов и обожают их.

Бывает, я еду в лифте с оркестрантами, а они спрашивают меня: «Ну что, Мария, когда у нас следующий детский концерт?»

Нужно ли родителям слушать с детьми только классику, чтобы развить музыкальный вкус

Нет, если вам самим не нравится классика. Я считаю, детям нужно включать то, что нравится в первую очередь вам. Потому что, если родитель не получает удовольствия от музыки, будь то Бах или Radiohead, ребенок ей не заинтересуется. Он не сможет погрузиться в это, потому что всегда ориентируется на реакцию родителей.

Конечно, образцом музыкальности считается и является высокая музыка, которую играют в академических залах, но и в сегменте популярной современной музыки можно найти много прекрасного материала.

Поэтому включайте свою любимую группу и обращайте с ребенком внимание на ритм и мелодию в ее песнях. Так и вы сами поймете, как на самом деле сложно устроена, например, музыка Леонида Агутина и сколько в ней звуковых дорожек, объединенных в одну композицию — гармоничную и ритмичную. Думаю, это и есть музыкальный вкус и его воспитание.

Но даже если вы забили на воспитание музыкального вкуса в ребенке, не страшно

Важно просто развивать какую-то эстетическую часть в нем, обратить внимание на интересное культурное направление: изобразительное искусство, кино, чтение. Думаю, что человек эстетический, даже если он сегодня слушает «Сигма-боя», но при этом развивается в другом направлении, потом обратит внимание на остальные прекрасные образцы искусства.

Как объяснить подростку, что ему стоит продолжить учебу в музыкалке

Если честно, у меня нет такого опыта аргументации, потому что моя старшая дочь Саша бросила занятия музыкой. Она ходила в музыкальную школу, занималась с преподавателем дома, но она была, наверное, самым счастливым человеком на свете, когда я сказала: «Ладно, всё, остановились». Каждый раз перед началом занятий Саша страдала, да и с музыкальной школой нам не повезло.

Представьте сцену: мой пятилетний ребенок возвращается домой с тетрадкой, в которой нарисованы гигантские красные жирные круги с вопросами и подписями «Не поняла!» или «Не так!». Ну пять лет девочке. Единственная цель музыкального образования в этом возрасте — интерес. Сейчас я скажу страшную вещь, но не нужно на этом этапе музыкального образования нот. Может, даже к инструменту пока рано подпускать, сначала нужно научиться петь, топать и ловить ритм — выучить язык музыки.

Зато на младшую дочь Аню у меня есть надежда. С ней я действую очень осторожно: сначала я сводила ее на большой классный концерт для дошколят «Что такое музыка» к нам в Филармонию № 2. Теперь Аня, если видит на видео виолончель или скрипку, цепляется, и я понимаю, что ей это пока интересно. Иногда она подходит к фортепиано и начинает бабахать по клавишам, тогда я ее прошу: «Анечка, потише» — и у нее даже какая-то мелодия получается, если она просто перебирает нотки.

Ярослав Тимофеев мне однажды сказал, что пианино должно быть главной игрушкой в доме — просто стоять в центре комнаты, а дальше у ребенка с музыкой точно всё случится.

шаблон, коллаж, цвет, желтый, красный, красивый, деревенский, музыка, цветение, ботанический, листья, бумага, почта, открытка, романтический, бабочка, рисунок, лист, викторианский, камелия, элегантный, цветочный, акварель, цветение, оригинальный, обои, приглашение, ностальгический, старый, художественный, баннер, валентинка, абстракция, произведение искусства, вода, творческий, цветок, цвет, акварель, живопись, винтаж, сад, иллюстрация, стиль, осень, страница, открытка;
© Plateresca / Shutterstock / Fotodom

Таким долгим, окольным путем отвечу на вопрос, что же делать с подростками, которые почти выпустились из музыкалки, но вдруг начали спрашивать себя, зачем им всё это.

На месте родителя в такой ситуации я бы сделала угарную презентацию о влиянии музыки на нашу жизнь

Для этого есть куча исследований и материалов, и все они доказывают, что мозг человека, который занимается музыкой, значительно моложе мозга того, кто не занимается. Интересный момент: мозг музыканта-любителя еще моложе, потому что, видимо, он более свободен, в нем нет фактора стресса, нет осознания, что это его работа. Наконец, музыкальные люди с развитыми полушариями всем интересны и всех привлекают.

Так что, дорогие подростки, которым предстоит окончить музыкальную школу, вы выпуститесь и завоюете мир. Пожалуйста, не мучайте своих мам размышлениями «быть или не быть».

Как понять, что ребенку нужно именно музыкальное образование и поступление в училище

Сейчас я буду рассуждать не как эксперт, а как мама. Наверное, если бы педагоги моего ребенка сказали, что ему нужно идти в училище и связывать с музыкой жизнь, я бы им доверилась — при условии, что ребенок тоже этого хочет. Желание заниматься музыкой — редко уловимая фея, потому что это самый сложный вид искусства, это гигантский труд, зато приносящий большой жирный дофамин, когда у тебя что-то получается, когда произведение складывается в единую музыку.

Если же ребенок противится такому решению, я бы сослалась на образовательного эксперта Полину Мальцеву, которая говорит, что нельзя просто взять и бросить дело. Предложите ребенку поставить какую-то точку в его пути. Например, если у него через три месяца экзамен, попросите подготовиться к нему и сдать, а если после этого ребенок решит уйти — окей, уходим из музыки. Но обычно, добившись чего-то — сдачи экзамена, — мы получаем мотивацию двигаться дальше.

А еще я бы отдала ребенка в училище, потому что знаю современный музыкальный рынок и знаю, как не хватает прекрасных музыкантов в оркестрах. Нам не хватает духовиков, так что, друзья, идите и учитесь на деревянные духовые. Будете зарабатывать хорошие деньги, потому что духовики в оркестрах получают больше, чем остальные музыканты. Это факт.

К тому же в Москве очень много оркестров, где талантливый человек точно найдет себе место. И зарплаты в этой сфере приличные — даже если ты не солист. Оркестр — это гарантированная зарплата, гарантированные гастроли, постоянная тусовка и поддержка коллег, ты всё время находишься в вареве интересных людей. Это потрясающе.

С чего взрослым начать погружение в классическую музыку

  • Нужно идти слушать музыку в концертный зал. Для начала можно выбрать программу, состоящую из несложной музыки — Чайковского, Рахманинова, Моцарта.
  • Не ограничивайте себя одним жанром и форматом: сходите на русскую музыку, попробуйте послушать немецкую.
  • Выберите для себя три-четыре концерта, сделайте после них выводы и поделитесь с друзьями. Думаю, спустя несколько прослушиваний у вас сложится привычка и понимание, что вам нравится. Да, где-то вы уснете, с какого-то концерта захотите уйти, но что-то будет вам настолько по душе и по сердцу, что вы не сможете представить себе жизнь без музыки.

Полную запись интервью с Марией Холкиной слушайте здесь. Разговор прошел в эфире «Радиошколы» — проекта «Мела» и радиостанции «Говорит Москва» о проблемах образования и воспитания. Гости студии — педагоги, психологи и другие эксперты. Программа выходит по воскресеньям в 13:00 на радио «Говорит Москва».

Обложка: © Plateresca / Shutterstock / Fotodom

Гид: как учителю использовать ИИ
Больше статей