«Посмотрите на его рисунки, это же талант!». Как не отбить у детей любовь к рисованию
«Посмотрите на его рисунки, это же талант!». Как не отбить у детей любовь к рисованию

«Посмотрите на его рисунки, это же талант!». Как не отбить у детей любовь к рисованию

От редакции

12.11.2020

Как помочь ребенку, если он решил, что хочет стать художником? Стоит ли отдавать его в художественную школу? Как подготовиться к поступлению в художественный вуз? Разбираемся вместе с молодой художницей Вероникой Ивашкевич и программным директором 2-го Кураторского форума, искусствоведом Натальей Хвоенковой.

5 лет: главное в этом возрасте — не показывать ребенку, как рисовать «правильно»

Обычно с 5 лет начинают ходить на кружки и дополнительные занятия. Если ваш ребенок любит рисовать, предложите ему записаться в художественную школу. Набор туда, как правило, проводится с 6–7 лет. До этого можно позаниматься с частным педагогом: это поможет понять, готов ли ребенок к поступлению.

Вероника Ивашкевич, художница, педагог:

Самое главное при работе с детьми в этом возрасте — не показывать им, как нарисовать что-то. В моей преподавательской практике бывали случаи, когда ребенок после занятия в детском саду вдруг начинал рисовать солнышко строго в правом верхнем углу, полоску неба — вдоль края листа, и дерево по шаблону, потому что его научили, что так «правильно». В 5 лет у детей очень развито образное мышление. И чтобы помочь ребенку раскрыть свой потенциал в рисовании, нужно разрешить ему мечтать и сочинять. Лучше всего в начале занятия обозначить тему, которая ему интересна, задать наводящие вопросы и продолжать обсуждать нарисованное в процессе.

Наталья Хвоенкова, куратор, искусствовед, программный директор 2-го Кураторского форума:

Если ребенок хорошо рисует, ему обязательно надо предложить художественную школу. Сходить на несколько занятий, посмотреть, понравится ли ему. Очень здорово, если вы будете поддерживать его интерес и в каком-то более свободном формате: во многих музеях бывают интересные программы, события выходного дня или отдельные проекты, в которых могут принять участие дети. Это важно и для включения в художественную среду, и как возможность применить навыки, полученные в художественной школе.

Конечно, нужно ходить с ребенком на разные выставки — не только в музеи, но и в галереи, на фестивали — и обсуждать с ним увиденное. Причем в этих беседах лучше занимать нейтральную безоценочную позицию, давая ребенку возможность самому сформировать свое мнение.

Постарайтесь помочь ему не просто описывать свои впечатления в формате «понравилось — не понравилось», а отслеживать эмоциональные реакции на произведения искусства

Я бы также посоветовала следить за новинками книгоиздания. В детской литературе сейчас появилось много небольших издательств, которые печатают книги с очень хорошими иллюстрациями. Тут родителям тоже придется включиться в интересы ребенка — составить список понравившихся ему художников-иллюстраторов и следить за их работой.


10 лет: можно пробовать и архитектуру, и дизайн, и керамику, и фотографию, и граффити — главное, чтобы было интересно

В этом возрасте важно поддерживать интерес к занятиям и желание развиваться в какой-либо сфере. Если ваш ребенок еще не занимается в художественной школе, это не значит, что поздно начинать. Обратите внимание на художественные курсы или найдите частного педагога. К тому же для среднего школьного возраста существует много музейных программ, которые помогают лучше понимать искусство.

Вероника Ивашкевич:

К 10 годам у детей обычно возникает желание нарисовать так, «чтобы было похоже». Это важный этап, на котором уже можно рассказать о перспективе, строении формы и правилах цвета. Однако все индивидуально: не стоит навязывать ребенку реалистичное рисование, если ему это не интересно. В эпоху интернета в 11–13 лет у детей зачастую уже есть большая насмотренность и четкое понимание, что и как они хотят изобразить, начинается поиск индивидуальности и своего стиля.

Наталья Хвоенкова:

Хороший формат поддержать интерес ребенка к рисованию — короткие онлайн-курсы, марафоны по скетчингу или иллюстрации. Есть очень хорошие авторы, которые регулярно проводят такие занятия: учат найти свой стиль, тому, где брать идеи, как преодолеть лень и кризис. Этот формат больше подойдет уже активно рисующим подросткам. Тут, конечно, очень важно смотреть на отзывы и записываться только к тем авторам, которые сами рисуют очень много, печатаются в книгах, журналах, участвуют в выставках — то есть живут активной творческой жизнью.

Помимо онлайн-предложений, существует много разнообразных офлайн-курсов: это могут быть частные школы, досуговые центры или просто занятия с художниками. Тут, мне кажется, можно пробовать и архитектуру, и дизайн, и керамику, и фотографию, и граффити, и печатную графику — главное, чтобы ребенку было интересно.


15 лет: Поступление в вуз — это техническая задача. Важнее поддержать ребенка в его интересах

Если к 15 годам ребенка у вас сложилось четкое понимание, что он хочет развиваться в сфере искусства, скорее всего, вы задумаетесь о поступлении в художественный вуз. Если ваш ребенок твердо решил получить художественное образование, есть два пути: либо сразу готовиться к поступлению в университет, либо выбрать промежуточный этап и поступить для начала в художественное училище. Но важно помнить, что, если ребенок учился в художественной школе или ходил на дополнительные занятия, ему не обязательно становиться именно художником. В сфере искусства есть довольно много профессий: искусствовед, куратор, педагог, дизайнер, аниматор и гейм-дизайнер.

Наталья Хвоенкова:

Мне кажется, если ребенок к этому возрасту не потерял интереса к художественному творчеству, можно не ограничиваться занятиями в художественной школе. На вопрос «Как подготовиться к поступлению в вуз?» ответить довольно просто: главное — внимательно изучить требования выбранного факультета. В подготовке помогут и частные занятия, и подготовительные курсы.

Но нужно помнить, что поступление в вуз — это техническая задача. Куда важнее поддержать ребенка в его интересах, помочь ему определиться, что именно его привлекает в рисовании и как ему было бы интереснее всего применять эти знания на практике. А уже исходя из этого правильно выбрать вуз. Ведь умение хорошо рисовать открывает очень разные возможности для самореализации, и не всегда в сфере современного искусства.

Кураторский форум — ежегодный международный проект, организованный Северо-Западным филиалом ГМИИ им. А. С. Пушкина (ГЦСИ в Петербурге). Это двухнедельное мероприятие с участием ведущих институциональных и независимых кураторов, галеристов и арт-менеджеров. В 2020 году форум пройдет с 16 по 30 ноября. В программе: дискуссии о современных кураторских практиках и первый в России Art-Weekend для широкой аудитории — день открытых дверей в галереях, арт-пространствах и мастерских художников. В 2020 году на форуме будут обсуждаться образовательные практики, такие как музейная педагогика и арт-медиация.

Фото: Shutterstock / YAKOBCHUK VIACHESLAV, KayaMe, Solis Images

Что спросить у «МЕЛА»?
Комментариев пока нет