тест
Что было раньше: модерн или конструктивизм? Простой тест по истории искусств
Насколько хорошо вы разбираетесь в хронологии стилей, эпох и направлений в искусстве? Проверим на конкретных картинах! Вопросы нам помогла составить Соня Осипова — преподаватель курса «История искусств с глазурью и шоколадной крошкой». Правила простые: просто выберите, что было раньше.
«Поцелуй». Густав Климт
Комментарии7
А многим это вообще в жизни пригодиться?
(Комментарий удалён автором)
Важна, чтобы понимать как развивалось искусство, как менялись взгляды на искусство, как менялось сознание людей, и это отражалось в искусстве.
Конечно, знать историю полезно. Но почему именно историю искусства?
Математик публикует свой результат, так как он получен впервые, а чужим результатом воспользоваться трудно.
В искусстве не так.
В искусстве ценность самого произведения определяется ещё и той лептой, какую художник в нес в развитие искусства. Не случайно существуют подделки, которые пытаются выдать за работу мастера прошлых эпох. Фальсификатор мастерство освоил, но новой идеи не прозвучало.
Вот почему знаменитые музеи изобразительного искусства дают экспозицию в исторической последовательности, так мы узнаем о новой лепте при развитии искусства.
Критики современного искусства утверждают, что его может повторить любой ребенок. Казимир Малевич стал основоположником супрематизма, который советские руководители не считали искусством.
Результат — одинаковые скучные городские кварталы.
Сейчас я с удовольствием гуляю по тем новым кварталам, которые оформлялись архитектором со знанием супрематизма.
Казимир Малевич писал, что искусство должно выйти из музеев на улицы. Это произошло. А величина его таланта будет оценена лишь тем, кто умеет наслаждаться современными городскими пейзажами, созданных лучшими архитекторами.
Вывод: для наслаждения искусством надо знать историю не только искусства, а ещё и быть знакомым с теми идеями, которые художник проводил в нашу реальную жизнь.
Математик публикует свой результат, так как он получен впервые, а чужим результатом воспользоваться трудно.
В искусстве не так.
В искусстве ценность самого произведения определяется ещё и той лептой, какую художник в нес в развитие искусства. Не случайно существуют подделки, которые пытаются выдать за работу мастера прошлых эпох. Фальсификатор мастерство освоил, но новой идеи не прозвучало.
Вот почему знаменитые музеи изобразительного искусства дают экспозицию в исторической последовательности, так мы узнаем о новой лепте при развитии искусства.
Критики современного искусства утверждают, что его может повторить любой ребенок. Казимир Малевич стал основоположником супрематизма, который советские руководители не считали искусством.
Результат — одинаковые скучные городские кварталы.
Сейчас я с удовольствием гуляю по тем новым кварталам, которые оформлялись архитектором со знанием супрематизма.
Казимир Малевич писал, что искусство должно выйти из музеев на улицы. Это произошло. А величина его таланта будет оценена лишь тем, кто умеет наслаждаться современными городскими пейзажами, созданных лучшими архитекторами.
Вывод: для наслаждения искусством надо знать историю не только искусства, а ещё и быть знакомым с теми идеями, которые художник проводил в нашу реальную жизнь.
История искусства это несколько другое. Но чтобы понимать, например, что такое супрематизм, нужно знать когда он появился, какая идея закладывалась в это направление. Почему так.
История искусства имеет много направлений. По истории искусства даже в моей домашней библиотеке с десяток книг различных направлений этой замечательной истории. В крупных музеях экспозиция представлена в соответствии с хронологией, чтобы облегчить ориентацию по музею, а не с целью соответствовать отдельной исторической концепции.
Спасибо, кэп, что вы рассказали что такое история искусства.
В крупных музеях мира выставочное пространство организовывается по разным принципам, в зависимости от замысла музейщиков, что они хотят показать.
В Эрмитаже, например, инсталляции Яна Фабра экспонировались в залах фламандской живописи 17 века.
Экспозиции делают по странам, по направлениям живописи, а хронология — самый примитивный принцип.
В крупных музеях мира выставочное пространство организовывается по разным принципам, в зависимости от замысла музейщиков, что они хотят показать.
В Эрмитаже, например, инсталляции Яна Фабра экспонировались в залах фламандской живописи 17 века.
Экспозиции делают по странам, по направлениям живописи, а хронология — самый примитивный принцип.
ОК. Можно вернуться к моему первому комментарию. Случайно его удалил. Напомню, что не так важна история, о чем свидетельствовала проходящая в те дни выставка в Третьяковке.
