«Раньше были одни мальчики, теперь — одни девочки»: как устроен мир современной анимации
И какие мультфильмы стоит посмотреть прямо сейчас

Мир анимации не ограничивается кассовыми проектами студий-гигантов. Это еще и проблемные мультфильмы для подростков и взрослых, современные кукольные ленты, документалки, смелые студенческие проекты. В эфире «Радиошколы» программный директор Большого фестиваля мультфильмов Дина Годер рассказала нам, как сориентироваться в этой мультивселенной.
«Посадил ребенка перед телевизором — и ты его как бы выключил»
В Советском Союзе анимация была в основном детская. Были отдельные фильмы, которые каждый из нас помнит — какие-нибудь «Шпионские страсти» или «История одного преступления» Хитрука, — но их довольно мало. Сейчас анимация для детей тоже лучше финансируется. Потому что это страшно удобно родителям: посадил ребенка перед телевизором или гаджетом — и можешь заниматься своими делами. Ты его как бы выключил. Мультфильмов, ориентированных на самых маленьких, и правда больше всего — тут нет проблемы с тем, что выбрать. И проблемы, как заинтересовать потенциального зрителя, тоже нет.
Подростки же — самая проблемная аудитория. Не потому, что она ничего не хочет, а потому, что для нее почти никто ничего не делает. Все очень ориентируются на малышей. Ну или серьезные режиссеры снимают о том, что болит, — но это уже скорее для взрослых, подросткам это не очень интересно.
И мы каждый раз мучаемся, пытаемся понять, что им подойдет, потому что есть куча вещей, которые подросткам будут интересны, но они как бы не в рамках закона, и на фестивале это не покажешь.
Еще родители часто говорят, что их дети не будут смотреть кукольный мультфильм
Но на самом деле зритель не может отличить, где в фильме спецэффект, где 3D вдруг включается, а где анимация, которую сделали руками. А куклы дают фильму фактурность и волну какой-то реальной теплоты.
И потом… «Труп невесты» то люди смотрят. И «38 попугаев», «Варежку», «Остров собак» Уэса Андерсона, в конце концов. Сейчас вообще происходит возвращение интереса к кукольной эстетике. Есть даже кукольные мультфильмы абсолютно для взрослых и со взрослыми историями. Например, бельгийский «Этот восхитительный пирог!». Совершенно замечательный мультфильм. У него средняя длина — 45 минут, не большой и не маленький. Но у него хороший темп. Современные кукольные фильмы уже не странные и медленные, у них — современный ритм.

А еще, когда мы ездили по фестивалям и отбирали мультфильмы, мы увидели такое количество прекрасных картин, в том числе русских, ориентированных на взрослых! Мы решили: слушайте, ну нужно же показать это как-то людям. Поэтому, например, у нас в конкурсе участвует довольно взрослый мультфильм Лю Цзяня «Школа искусств ‘94» — с маркировкой 18+. Лю Цзянь вообще удивительный режиссер — есть у него еще фильм «Хорошего дня». Помню, как смотрела его и думала: ну это же чистый Тарантино, какой-то такой ернический детектив, с кровью, чисто для взрослых.

«Аниматор буквально может показать, что происходит у человека в голове»
Анимация отличается от всех остальных искусств. Ты можешь не просто рассказать, что человек делает, ты можешь показать, что он думает. В кинофильме это сделать гораздо сложнее — должна быть очень большая условность. В театре монолог произносят в сторону. А аниматор буквально может показать, что происходит у человека в голове.
Сейчас круто работает анимация, с объяснением, например, того, что такое аутизм. В ней показывают, что происходит с детьми, что они на самом деле чувствуют, что они на самом деле понимают. Когда ты начинаешь смотреть на мир их глазами, ты понимаешь, в чем дело, что человек не дурака валяет, он не идиот, а просто он иначе видит мир, чем ты. И тогда тебе становится гораздо легче с ним общаться и вообще понимать его. Это очень-очень важно. Документальная анимация тоже очень много работает с такого рода проблемами.
Но есть документальная анимация, которая проблем напрямую не касается и может быть посвящена, например, теме города. В международном конкурсе у нас есть такой фильм «Персебес». Это название моллюска, деликатеса, дико дорогого, которого в Португалии в каком-то месте специальном ловят и там подают. «Персебес» получил в этом году Гран-при на фестивале в Анси — это своего рода Канны для анимации. И в этом фильме просто показывают разговоры с разными людьми; чудесные места, где этот персебес растет на каких-то скалах; их раковины, они похожи на очень красивые цветы; ребят, которые этих моллюсков ловят, весь цикл их работы. И ты смотришь и понимаешь что-то не про моллюска, это вообще не имеет никакого значения, а ты понимаешь эту жизнь, этих людей, это место, страну. И там нет каких-то специальных социальных проблем, кроме тех, которые всегда сопровождают людей. Это просто очень красивое кино.

«В анимационных школах раньше были одни мальчики, а теперь одни девочки»
У нас на фестивале есть отдельная программа — женский взгляд. Не то чтобы я как-то вдруг взволновалась и решила этой темой заинтересоваться. А просто ситуация в мире изменилась. Девушки стали выходить на первый план. И если мы посмотрим, кто сейчас учится, в частности, в анимационных школах, мы увидим, что девчонок стало больше, чем мальчиков. Раньше были одни мальчики, а теперь почти одни девочки. Мальчиков очень мало. Не знаю, куда они все делись. Может быть, в экономику пошли.
И девочки стали снимать про свои проблемы. А проблем женских будь здоров сколько
И связанных с независимостью женщины, и с телом, и с насилием. В общем, нам стало ясно, что нужно просто делать женскую тему отдельным сюжетом. И сделали программу для тех, кого это тоже интересует.
Вообще технологический уровень у студентов-аниматоров сейчас потрясающий. Их нельзя отличить от профессионалов. Потому что они делают невероятные вещи. Денег у них, конечно, нет, но есть время — они не ограничены дедлайнами, у них есть студия, им дают свет, всё дают, и дальше нужно просто делать. Обычно, если люди не работают в большой студии, у них нет таких возможностей, потому что нужно одновременно снимать кино и зарабатывать на жизнь. И люди стараются на кино экономить.
Конечно, иногда уровень размышлений у студентов не дотягивает. А иногда получается настолько неожиданно, настолько парадоксально! Так, как, конечно, никакие бы взрослые не придумали.
В прошлом году меня поразил французский мультфильм про людей, которых сдают в переработку. Просто человек сам приходит в какой-то офис. Дает номерок офисный. Ему говорят: «Ну как, что вы выбрали, во что перерабатываемся?» Он говорит: «Вот я бы в стул хотел». Ему отвечают: «Да-да, стулья хорошо берут. Становитесь вот сюда». Герой начинает куда-то опускаться. И ему бросают: «Ой, мы забыли спросить, у вас, может быть, есть какое-то желание, может быть, закурить?» Он говорит: «Нет, я пытаюсь бросить». Абсолютно парадоксальная история. Пытается бросить… А у него уже там ноги перерабатываются в ножки стула. И когда он уже съезжает вниз, его быстро фотографируют и прикрепляют к доске «Мы их будем помнить всегда». Смешно и ужасно.
«Российская анимация очень эскапистская»
Есть мнение, что советская анимация великая, что она — наша культурная скрепа. У нас действительно была отличная традиция советской анимации, но она уже перешла в российскую. И сейчас есть прекрасные мастера, которые снимают прекрасные фильмы. В художественных училищах по всей стране начала появляться профессия аниматора, и появилось много частных школ: Школа Ивана Максимова, Школа Лизы Скворцовой, Школа Сергея Меринова, Большая школа анимации при Большом фестивале мультфильмов, Scream School, College Animations.
Конечно, в России сейчас готовят аниматоров гораздо меньше, чем в Китае или во Франции, но наша анимация востребована на внешнем рынке. Пусть все и отмечают, что она очень склонна к детскому, к сказочности. Это действительно так: российская анимация как бы очень эскапистская, люди у нас делают фильмы не про современные проблемы, а сидят в своем мире.
Зато все говорят, что у нас уникальная детская анимация. Что мы не просто снимаем сюжет, а погружаем в мир. Видим такие детали, такие нюансы детского поведения, детского восприятия, которые мало кто из аниматоров может заметить и осознать.
Полную запись интервью с Диной Годер слушайте здесь. Разговор прошел в эфире «Радиошколы» — проекта «Мела» и радиостанции «Говорит Москва» о проблемах образования и воспитания. Гости студии — педагоги, психологи и другие эксперты. Программа выходит по воскресеньям в 16:00 на радио «Говорит Москва».
На обложке: кадр из мультфильма «Девки, прикиньте» (18+). Фото: Метрафильмс
Популярные комментарии
Евгения СамотохинаТо что отрицательные оценки нужны — я согласна, но здесь должен быть ряд факторов: 1) как по мне текущая система оценки (пятибалльная, а по факту четырехбальная) — не то чтобы объективная. Особенно чувствуется на объемных заданиях в старших классах, когда в тексте на 2 страницы допустил 2-3 ошибки и пооучаешь тройку. Как по мне система должна иметь разбивку хотя бы в 10 баллов. 2) Часто каждый учитель сам определяет как оценивать ученика. Если с точными науками и каким-нибудь диктантом ещё более-менее понятно, то с более творческими заданиями, пересказами вообще непонятно — у одного учителя ты получаешь 5 у другого за пересказ того же качества — 3.
«Двойка должна жить». Учитель — о том, почему плохие оценки нужны детям
АнастасияДа уж… Уважительное общение не включено в общеобразовательные стандарты и экзаменационные вопросы. Можно иметь аттестат и даже не один диплом, но при этом оставаться полнейшим хамом. Системный кризис.
«Короче, училка, варежку свою закрой». Топ-20 цитат из переписок родителей с учителями, от которых волосы встают дыбом
Виктория ИльинаА может, пора честно посмотреть на проблему не только глазами учителя? Учитель жалуется: слишком много часов, слишком много отчётности, слишком много требований сверху. И с этим трудно спорить. Но есть один неудобный вопрос: а не является ли сама школа частью проблемы, которую она годами создаёт? Попробуйте хотя бы на минуту посмотреть на ситуацию глазами ученика. Этот ребёнок, которого сегодня заставляют заучивать километры информации «для галочки», завтра станет взрослым человеком. Возможно, чиновником, руководителем, тем самым человеком, который будет писать новые стандарты, программы и инструкции для школ. Не удивительно ли, что система воспроизводит сама себя? Главная ошибка многих педагогов — не в любви к знаниям. Знания нужны. Ошибка в другом: в убеждении, что ребёнку обязательно нужно загрузить весь огромный школьный багаж, не задумываясь, что из этого действительно пригодится именно ему. И когда обществу годами пытаются доказать ценность каждого килограмма ненужной информации, неудивительно, что эта работа перестаёт восприниматься как источник реальной пользы. Может быть, выход проще? Не превращать каждый предмет в борьбу за выживание. Не ломать детей и не выгорать самим. Если ребёнку ваш предмет объективно мешает сосредоточиться на тех знаниях, которые нужны ему для будущего, — поставьте законную тройку и дайте ему возможность развиваться дальше. Иногда настоящая педагогика — это не заставить выучить всё. А понять, что именно действительно стоит учить.
«Мы согласились со своим бесправием». Учительница – о том, почему ее коллеги терпят унижения










