Героини этих историй пожертвовали многим ради того, чтобы танцевать в пуантах на большой сцене. «Мелу» студентки и выпускницы балетных академий рассказали, что даёт и что отнимает у детей профессиональный балет, но попросили изменить свои имена и скрыть названия учебных заведений — в целях безопасности и профилактики травли.

«Садились на стул и смотрели в одну точку»

Анна Д., выпускница балетной академии: Я училась в гимназии с углублённым изучением английского языка и параллельно 6 лет ходила в школу искусств с хореографическим уклоном. Некоторые девочки после четвёртого класса школы искусств решили поступать в балетную академию. Я сказала маме, что тоже хочу. Родители были против, потому что понимали, какие лишения и трудности меня ждут.

Но я всё-таки решила сходить на конкурсный отбор. Первый раз я не поступила — не прошла третий тур. Но не бросила эту затею, продолжала заниматься балетом. И в итоге поступила в академию через год — два раза училась в пятом классе.

Учебный день в академии длится с 9 до 19. В 9 утра начинается классический танец. Потом специальные предметы чередуются с общеобразовательными. С 17.30 до 19 обычно проходят репетиции. На старших курсах балетная нагрузка увеличивается, потому что скоро все пойдут в театр, а значит в приоритете профессиональное развитие.

Учёба в академии — это, в первую очередь, большая психологическая нагрузка. Нужно постоянно совершенствовать свою технику, учить что-то новое по специальным и общим дисциплинам, ведь у нас тоже есть ОГЭ, ЕГЭ, их никто не отменял.

Кроме того, мы все время живем в условиях жесткой конкуренции. Каждый год с потока отсеиваются минимум два человека — и это в лучшем случае. Например, в этом году с одного курса у нас отчислили 12 студентов.

Вообще из 50-60 учеников до последнего курса доучивается максимум 17-20. Мысль об отчислении психологически очень давит. Ты начинаешь думать, что если что-то не сделаешь сейчас, потом это никогда не сделаешь. Всё время идёт конкурс из серии «Быстрее, выше, сильнее». Ты должен всегда быть в лучшей форме. Были случаи, когда учитель говорил: «Посмотри, она делает это лучше, чем ты». И у тебя есть два варианта: стоять на месте и завидовать либо пойти в зал и добиться такого же результата.

В основном отчисляют за то, что не справляешься с программой. Не важно, плохо тебе или хорошо, нужно в любом состоянии идти и отрабатывать движения, улучшать технику. И делать это надо постоянно.

До балетной академии я никогда не сталкивалась с холодом, какой-то злостью со стороны других детей, девочек. Но именно учеба здесь научила меня разбираться, кто есть кто, отстаивать свою правоту.

Несмотря на то, что у нас был дружный класс, мне не хватало тёплого общения, в том числе потому что мы всё время были физически уставшими. Бывало такое, что мы приходили в раздевалку, садились на стул и смотрели в одну точку. И только потом начинали переодеваться и уходить домой. Тут уже не до общения, так как мы всё время в работе. Каждая ученица тут работает над саморазвитием и зациклена на себе.

Кроме того, все балерины, даже опытные, получают травмы. Это часть профессии

Травмы очень сильно зависят от техники, насколько академично ты двигаешься, как тебя научили. Педагог должен дать такую базу, после которой твои движения не будут наносить тебе вред.

Если ты получил травму, не нужно продолжать танцевать дальше. Одно дело, если это произошло во время спектакля, и ты можешь от избытка адреналина что-то не заметить, а другое дело, если это произошло во время занятия.

Чтобы реабилитация прошла успешно, нужно, во-первых, не бояться общественного мнения и честно рассказать преподавателю о полученной травме. Во-вторых, осознать ошибки, то есть проанализировать, почему получил травму, что делал неправильно. А дальше гимнастика и осознанная работа переучит тело действовать по-другому. Это сложно, но по-другому не восстановиться.

«Завидовала детям, которые гуляют и катаются на коньках»

Юлия М., студентка второго курса хореографической академии

Мои родители — артисты балета, поэтому я выбрала этот путь вполне осознанно. В 9 лет поступила на подготовительное отделение хореографической академии, в 10 — успешно прошла вступительные испытании была зачислена в первый класс. Говорят, когда ребёнка отдают в балет, у него нет детства. Когда я сильно уставала, получала травмы, я вспоминала это высказывание — и думала, что могла заняться чем-нибудь другим. Но постепенно, в том числе благодаря поддержке родителей, понимала, чего на самом деле хочу.

Бывает, стоишь у станка, смотришь в окно и видишь других детей, которые спокойно играют, занимаются своими делами. Конечно, думаешь:

«Зачем я стою у станка, делаю тандю. Может, бросить всё и пойти поиграть, побегать?»

Но потом понимаешь, что мечта выйти на сцену — сильнее этого сиюминутного желания.

Помню, я завидовала детям, которые катаются на коньках, потому что мы не можем часто выходить на лёд. Это не большой, но всё же риск получить травмы.

Самое трудное в балете — каждый день выдерживать колоссальные физические нагрузки. Тяжело всё время работать у станка, не лениться, заставлять себя что-то делать, даже если больно или что-то не получается.

В конце каждого года мы сдаём экзамены. А в первом и пятом классах таких экзаменов два: полугодовой зимний и в конце года. Именно в этих классах отчисляют самое большое количество учеников. В первом классе педагоги обращают внимание на физические данные детей, как они справляются с программой. В пятом классе также смотрят на это, но еще на физическую форму ребенка, так как именно в это время начинается переходный возраст, телосложение меняется. И по этой причине тебя тоже могут отчислить.

Конечно, обучение балету — это очень тяжёлый путь, который проходят не многие. Но те, кто проходит, добиваются колоссального успеха. Главное — желание ребёнка, тогда он справится со всеми трудностями. А родители должны его поддерживать и быть готовыми к тому, что в любой момент ребёнок может прийти домой в слезах. Тогда его нужно обнять и подарить ему ласку и любовь — то, чего в балетных учебных заведениях часто не хватает.