Мария Холкина ведет в Московской филармонии просветительские интерактивные концерты для детей и знакомит их с классической музыкой. Там можно топать, хлопать и трогать инструменты музыкантов. Надя Папудогло в эфире «Радиошколы» поговорила с Марией и узнала, как увлечь детей музыкой и можно ли объяснить подросткам, что им не стоит бросать музыкалку в выпускном классе.

• Как заниматься музыкой с детьми
• Должны ли концерты классической музыки для детей быть веселыми
• Правила поведения детей в филармонии
• Что слушать с детьми, чтобы развить у них музыкальный вкус
• Как объяснить подростку, что ему не нужно бросать учебу в музыкалке
• Как понять, что ребенку нужно музыкальное образование и поступление в училище
• С чего начать взрослым, желающим больше узнать о классической музыке

Как заниматься музыкой с детьми

Самый очевидный вариант — учеба в музыкальной школе, и я не знаю, зачем ей искать альтернативы. Конечно, в музыкалке можно обжечься, если педагог не подходит и только гасит интерес ребенка, но самое важное здесь — найти своего педагога. Почитать отзывы о школе и об учителях, спросить контакты педагогов у всех своих друзей, во всех родительских чатиках и поговорить с заинтересовавшими вас учителями. А если с музыкальной школой вам не повезло, рассмотрите при возможности частного репетитора. Кажется, такая схема работает для любой области образования.

Если ваш ребенок еще маленький и вы хотите приобщить его к музыке, у вас есть образование и вы еще помните гамму из первого класса музыкалки, можно попробовать заниматься самостоятельно — с помощью карточек с нотами и других игровых форматов. К тому же в детских садах сейчас есть индивидуальные занятия музыкой, и стоят они не слишком дорого.

Если вашему ребенку уже лет 6–8, я бы на вашем месте пришла к доверенному педагогу и послушала, что он скажет. Если у детей есть очевидные музыкальные таланты — хороший слух и чувство ритма, — попробуйте направить их в сферу музыки. Но если у детей нет желания заниматься, можно выбрать направление «профессионального слушателя», как я это называю. То есть заниматься с детьми не игрой на инструментах, а познанием мира музыки, ее слушанием. Самое главное здесь — посещать концертные залы: музыка только вживую звучит по-настоящему.

Должны ли концерты классической музыки для детей быть веселыми

Мы в Московской филармонии устраиваем просветительские концерты, где просим детей топать в такт, даем им потрогать музыкальные инструменты на сцене и пытаемся сделать всё, чтобы увлечь детей искусством. Понятно, что консервативные слушатели и родители могут нас критиковать за такой подход, ведь раньше такого не было — наше поколение бабушки, дедушки и родители заставляли ходить в филармонию, где мы могли сладко уснуть. Но даже такие родители водят к нам своих детей, и мы их всех обожаем.

Но нужно понимать, что под соусом нашего веселья, шуток и интерактивов всё равно скрывается важный смысл — сложная для понимания даже взрослыми теоретическая часть, которую мы стараемся смягчить и упростить, сделать доступной для понимания. На таких концертах я подбираю фразы проще и знаю, что я должна сильнее и чаще заглядывать в глаза каждому ребенку.

Во-вторых, дети лучше всего учатся в процессе игры — это элементарная базовая педагогика. Дошкольникам лет до 7, с которыми я чаще всего работаю в рамках абонемента «Мой первый композитор», нельзя ничего подолгу, монотонно рассказывать или играть на инструменте. Их мозг на такое не заточен, им нужно каждые 10 минут просто вставать и веселиться. И мы стараемся создавать новые форматы, которые предполагают всё сразу: и высокую музыку в прекрасном исполнении, и хорошо упакованную теорию, и игры, и визуальное сопровождение на экране.

Судя по отзывам, весь этот комплекс наших попыток рассказывать детям о музыке неплохо работает. Кстати, в наши концерты мы обязательно вкручиваем взрослые шуточки — в традициях лучших мультфильмов, чтобы этот опыт познания превращался в семейное прослушивание.

Правила поведения детей в филармонии: топать, хлопать и трогать инструменты

Многим кажется, что детям, выступающим на концертах, нужна специальная подготовка музыкантов. Якобы потому, что они не привыкли, что слушатели топают в такт ногами, хлопают «не в том месте и не в то время» или кричат, как всё здорово и как им понравилось. Из-за этого меня спрашивают, отбираем ли мы отдельные оркестры, которые с этим справятся. Но нет — формировать группы только детских или только взрослых музыкантов нельзя.

Всё очень просто: есть музыканты высокого класса — именно их мы и зовем на детские концерты, потому что, как говорила великая просветительница Светлана Виноградова, работавшая в Московской филармонии, именно для детей нужны лучшие оркестры. Ведь первый момент, когда ребенок слышит музыку, должен быть особенным. Музыка должна звучать в лучшем ее выражении, в лучшей интерпретации. Здесь точно не может быть компромиссов, музыка должна сразу же задать ребенку планку качества и вкуса.

Что касается музыкантов и их отношения к детям на сцене, которые бьют в их барабаны и пытаются играть на их контрабасах, мы всё это проходили, мы к этому привыкли. Абонемент «Язык музыки» идет у нас уже лет 7–8, и большинство замечательных оркестров, с которыми мы работаем, с доброй улыбкой встречают детей, желающих всё узнать и потрогать.

Правда, к этому всё-таки надо было подготовиться. Поэтому на репетиции мы с коллегой Ярославом Тимофеевым встаем перед оркестром и говорим: «Друзья, сейчас мы будем делать концерт для тех людей, которые будут решать через 10 лет, покупать билеты на концерты вашего оркестра или нет», — и музыканты относятся к этому с доброй иронией.

У меня был забавный случай на концерте «Мой первый Рахманинов». Меня не было на сцене, звучала музыка, и тут я увидела, как концертмейстер оркестра помогал детям: показывал им руками и ногами, в какой момент нужно топать. Мне так это понравилось! Поэтому сейчас у нас все балдеют от таких форматов и обожают их.

Бывает, я еду в лифте с оркестрантами, а они спрашивают меня: «Ну что, Мария, когда у нас следующий детский концерт?»

Нужно ли родителям слушать с детьми только классику, чтобы развить музыкальный вкус

Нет, если вам самим не нравится классика. Я считаю, детям нужно включать то, что нравится в первую очередь вам. Потому что, если родитель не получает удовольствия от музыки, будь то Бах или Radiohead, ребенок ей не заинтересуется. Он не сможет погрузиться в это, потому что всегда ориентируется на реакцию родителей.

Конечно, образцом музыкальности считается и является высокая музыка, которую играют в академических залах, но и в сегменте популярной современной музыки можно найти много прекрасного материала.

Поэтому включайте свою любимую группу и обращайте с ребенком внимание на ритм и мелодию в ее песнях. Так и вы сами поймете, как на самом деле сложно устроена, например, музыка Леонида Агутина и сколько в ней звуковых дорожек, объединенных в одну композицию — гармоничную и ритмичную. Думаю, это и есть музыкальный вкус и его воспитание.

Но даже если вы забили на воспитание музыкального вкуса в ребенке, не страшно

Важно просто развивать какую-то эстетическую часть в нем, обратить внимание на интересное культурное направление: изобразительное искусство, кино, чтение. Думаю, что человек эстетический, даже если он сегодня слушает «Сигма-боя», но при этом развивается в другом направлении, потом обратит внимание на остальные прекрасные образцы искусства.

Как объяснить подростку, что ему стоит продолжить учебу в музыкалке

Если честно, у меня нет такого опыта аргументации, потому что моя старшая дочь Саша бросила занятия музыкой. Она ходила в музыкальную школу, занималась с преподавателем дома, но она была, наверное, самым счастливым человеком на свете, когда я сказала: «Ладно, всё, остановились». Каждый раз перед началом занятий Саша страдала, да и с музыкальной школой нам не повезло.

Представьте сцену: мой пятилетний ребенок возвращается домой с тетрадкой, в которой нарисованы гигантские красные жирные круги с вопросами и подписями «Не поняла!» или «Не так!». Ну пять лет девочке. Единственная цель музыкального образования в этом возрасте — интерес. Сейчас я скажу страшную вещь, но не нужно на этом этапе музыкального образования нот. Может, даже к инструменту пока рано подпускать, сначала нужно научиться петь, топать и ловить ритм — выучить язык музыки.

Зато на младшую дочь Аню у меня есть надежда. С ней я действую очень осторожно: сначала я сводила ее на большой классный концерт для дошколят «Что такое музыка» к нам в Филармонию № 2. Теперь Аня, если видит на видео виолончель или скрипку, цепляется, и я понимаю, что ей это пока интересно. Иногда она подходит к фортепиано и начинает бабахать по клавишам, тогда я ее прошу: «Анечка, потише» — и у нее даже какая-то мелодия получается, если она просто перебирает нотки.

Ярослав Тимофеев мне однажды сказал, что пианино должно быть главной игрушкой в доме — просто стоять в центре комнаты, а дальше у ребенка с музыкой точно всё случится.

Таким долгим, окольным путем отвечу на вопрос, что же делать с подростками, которые почти выпустились из музыкалки, но вдруг начали спрашивать себя, зачем им всё это.

На месте родителя в такой ситуации я бы сделала угарную презентацию о влиянии музыки на нашу жизнь

Для этого есть куча исследований и материалов, и все они доказывают, что мозг человека, который занимается музыкой, значительно моложе мозга того, кто не занимается. Интересный момент: мозг музыканта-любителя еще моложе, потому что, видимо, он более свободен, в нем нет фактора стресса, нет осознания, что это его работа. Наконец, музыкальные люди с развитыми полушариями всем интересны и всех привлекают.

Так что, дорогие подростки, которым предстоит окончить музыкальную школу, вы выпуститесь и завоюете мир. Пожалуйста, не мучайте своих мам размышлениями «быть или не быть».

Как понять, что ребенку нужно именно музыкальное образование и поступление в училище

Сейчас я буду рассуждать не как эксперт, а как мама. Наверное, если бы педагоги моего ребенка сказали, что ему нужно идти в училище и связывать с музыкой жизнь, я бы им доверилась — при условии, что ребенок тоже этого хочет. Желание заниматься музыкой — редко уловимая фея, потому что это самый сложный вид искусства, это гигантский труд, зато приносящий большой жирный дофамин, когда у тебя что-то получается, когда произведение складывается в единую музыку.

Если же ребенок противится такому решению, я бы сослалась на образовательного эксперта Полину Мальцеву, которая говорит, что нельзя просто взять и бросить дело. Предложите ребенку поставить какую-то точку в его пути. Например, если у него через три месяца экзамен, попросите подготовиться к нему и сдать, а если после этого ребенок решит уйти — окей, уходим из музыки. Но обычно, добившись чего-то — сдачи экзамена, — мы получаем мотивацию двигаться дальше.

А еще я бы отдала ребенка в училище, потому что знаю современный музыкальный рынок и знаю, как не хватает прекрасных музыкантов в оркестрах. Нам не хватает духовиков, так что, друзья, идите и учитесь на деревянные духовые. Будете зарабатывать хорошие деньги, потому что духовики в оркестрах получают больше, чем остальные музыканты. Это факт.

К тому же в Москве очень много оркестров, где талантливый человек точно найдет себе место. И зарплаты в этой сфере приличные — даже если ты не солист. Оркестр — это гарантированная зарплата, гарантированные гастроли, постоянная тусовка и поддержка коллег, ты всё время находишься в вареве интересных людей. Это потрясающе.

С чего взрослым начать погружение в классическую музыку

• Нужно идти слушать музыку в концертный зал. Для начала можно выбрать программу, состоящую из несложной музыки — Чайковского, Рахманинова, Моцарта.
• Не ограничивайте себя одним жанром и форматом: сходите на русскую музыку, попробуйте послушать немецкую.
• Выберите для себя три-четыре концерта, сделайте после них выводы и поделитесь с друзьями. Думаю, спустя несколько прослушиваний у вас сложится привычка и понимание, что вам нравится. Да, где-то вы уснете, с какого-то концерта захотите уйти, но что-то будет вам настолько по душе и по сердцу, что вы не сможете представить себе жизнь без музыки.

"Мой первый композитор"
Интерактивные концерты для детей от 5 лет в Московской филармонии, где со слушателями изучают творчество Моцарта, Баха, Прокофьева и других композиторов.

Обложка: © Plateresca / Shutterstock / Fotodom